月白釉
一段时间以来,伴随着展览消费热,出现了各种收费不规范现象。有些展方漫天要价,甚至捆绑种种“霸王条款”,让展览消费有时并不那么舒心。
其中一大槽点,集中在艺术展览的票价上。目前国内尚无针对展览票价的行规,不少展览票价注水率高,相比展览内容,性价比偏低。
前段时间,一家筹备了数年的民营美术馆轰轰烈烈开馆,备受瞩目。可没过多久,这里便冷清下来。据笔者观察,其中一个重要原因在于,开馆展200元一张的票价生生劝退了很多人,也让此前不少观众的到访成为了“一次性”。在国内,价格高达200元的展览倒未必鲜见,但大多是现象级水准的引进展,由“顶流”艺术家或艺术机构领衔。而这个展集结的是馆藏当代艺术作品,数量亦不算惊人,逛一圈快则一刻钟,慢则半小时,当与距其不远的另一家民营美术馆相比,价格暴露出的短板尤为明显(两家美术馆票价相当,但体量相去甚远)。正于一家书店空间举办的杜可风国内首次个展“如果没有你”,也因100元的票价让人吵翻了。展品不多,两排电影作品拼贴画加上两段视频,不过,据说展期内不时能“蹲”到艺术家本尊。难怪有人说,只有当偶遇杜可风本人,才算值回展览票价。
还有更多平平无奇的展览,不知收费的勇气从何而来?笔者在北京的798艺术园区、上海的外滩画廊聚集区域,都曾在不怎么知名的画廊空间被“收费”所拦截。它们大多展陈面积不大,小的也就二三十平米,几乎一眼望得见所有展品,前台却赫然提示着“20元票价”的进入门槛。说贵,倒也谈不上,但总让人心里不那么是滋味。要知道,按照国际惯例,画廊空间举办的艺术展览通常是免费的。真不知其收费心态是就做一锤子买卖,还是为了防止变为网红打卡背景板而不得不出此险招。
一些超级大馆多展打包的通票,也引发不小的争议。某馆此前因举办盐田千春大展,将通票价格提升至280元,就令不少艺术爱好者备感需要“咬咬牙”。单就这个打包票价而言,其实无可厚非,此展的引进以及布展成本的确相当高昂,但对于绝大多数观众而言,馆内多个展览中想看的就这么一个,他们并不愿意为这一个展而为馆内多个展览买单。
用收费制以及不同的价位来筛选观众,被认为是行业转向成熟的表征之一。但前提是,品质需要与价格相匹配。当然,艺术展览是非标准化产品,千展千面,艺术的评判标准也常常因人而异,并且,相关部门对于艺术展览的票价暂时没有审核机制。不过,不能因此而低估了观众的感受力。随着对于艺术越来越懂经,观众定然会对不合理的展览票价提出越来越多的质疑。久而久之,也只有那些真正高质量的艺术展览,才能让观众乐于为之付费。
票务的成熟度,多少折射出相关市场的成熟度。相比电影、舞台演出票务,艺术展览票务发展时间短,有待完善的方面还有很多,需要引起关注,以免让票务如黑洞,吞噬观众的信赖,也吞噬艺术展览行业的健康生态。当为优质艺术展览支出的每一笔都踏踏实实,物有所值,这样一种为消费习惯才能渐渐成为大众的日常,也将反过来促成越来越多优质艺术展览的策划与引进。