日前，话剧《主角》带着黄土地上的一股“陕风”强势登陆山东省会大剧院，开票以来便备受关注。它延续了话剧《白鹿原》和《平凡的世界》对于文学传统的回归和“秦人秦事”的坚守，三部话剧擦亮了陕西人艺“茅奖三部曲”的文化招牌。
放眼当下文化界，话剧舞台之外，陕北味的文艺作品在大小荧幕上皆吃得开，为何“额”一出口就是讨喜，陕北地域文化究竟魅力几许？能给我省文艺创作带来怎样的启示？
吼一声秦腔，
“不煎不熬不成角儿”
“我无法想象一个作家如何写他不熟悉的生活。”陕籍作家陈彦从陕南的大山中走出，带着对故土的难舍把他熟悉的戏剧舞台写进了小说《主角》。2019年，《主角》荣获第十届茅盾文学奖，2022年，陕西人民艺术剧院和编剧曹路生九易其稿，将70万字小说改编成3万字剧本，把《主角》搬上了话剧舞台。
何谓主角？戏里说，“不苦不累不成角儿”“不伤不悲不成角儿”“不患不难不成角儿”“不煎不熬不成角儿”“不屈不辱不成角儿”“不容不忍也不成角儿”。《主角》的主人公忆秦娥从放羊的娃娃到一代秦腔金皇后，她人生起点不能再低了，大山里的放羊娃跟着舅舅进了县剧团，因为在伙房烧火时练功，被四位秦腔师傅慧眼识珠。忆秦娥似乎生来就是要成为主角的，然而生活注定不让她顺遂。成为主角给她带来的不是掌声与祝福，而是来自同伴的流言和诽谤，只身一人的她在孤独的泥沼里越陷越深。登上艺术的顶峰，却沦陷于爱情的低谷。初恋被她的“光环”埋葬，为了自证清白与花花公子刘红兵成婚，却遭到背叛；离婚后与画家石怀玉交往，却因此断送了儿子的生命。
“主角，就是自己把自己架到火上烤的那个人，而我愿意做那个把自己架到火上烤的人。”这是忆秦娥的扮演者刘李优优在建组时告诉自己的话，为了饰演忆秦娥，没有舞蹈和戏曲基础的她提前两年进行戏曲训练，从压腿踩胯开始，感受角色，坐着时将腿盘成卧鱼状，巡演路上随身带着一根烧火棍，利用休息时间独自练习……“前期一切的准备工作都是为了在演员心里种下一颗种子，随着排练的时间慢慢推移，在人物之间的磨合中，种子慢慢生长，人物也逐渐丰满”，剧中刘红兵的扮演者安猛讲出了话剧演出的魅力所在。“演第一场和演第一百场，台词是一样的，但感受不一样，我觉得一开始的种子也很重要，然后慢慢地开花结果也很重要。”
“西北风”的底气:
戏剧创作回归文学传统
不久前，著名作家贾平凹出席首届济南书市开幕式并致辞。去年，他刚刚出版了长篇小说《秦岭记》，“生在秦岭，我写的东西没有办法绕开秦岭。”不难看出，陕西作家的笔下大多离不开生长的土地，那是历史的厚土，也是文学的厚土，柳青、路遥、陈忠实、贾平凹、陈彦等一大批作家扎根生活，在文坛形成了一支独树一帜、难以效仿的文学陕军，这是西北风劲吹的底气所在。
《主角》等作品的舞台化，被视为戏剧创作回归文学传统的范本。未来五年，陕西人艺计划再推出两部文学名著改编新作，分别是作家李佩甫的《生命册》和陈彦的《装台》。其中，剧版《装台》已于2020年在央视综合频道播出，在陕西本土文学影视化过程中，《白鹿原》就有多个版本的电视剧集和电影，路遥的《平凡的世界》1990年就被拍成电视剧，而后在2015年由王雷、佟丽娅、袁弘、李小萌等主演的新版《平凡的世界》同样口碑不俗。
除去经典文学的剧本加持，陕西的地域文化符号也是影视作品中的常客。20世纪80年代，中国第五代导演行走于大西北，拍摄了一系列反映西部民风民俗的电影。《黄土地》《秋菊打官司》在人民日常生活状态的描绘间呈现出了大量的西部民俗事象。《武林外传》中的佟湘玉可能是不少观众印象里陕西人的典型代表，“额错咧，额真滴错咧”，一口地道关中话的加持让角色形象更加迷人。近年热播的电视剧《那年花开月正圆》《长安十二时辰》中都有不少陕西美食的特写，同样是地方小吃，周莹爱吃软糯香甜的甄糕，张小敬喜欢热腾腾的水盆羊肉，人物性格从地方吃食上可窥一二。
陕西地域色彩为何能在影视圈留下浓墨重彩？西北风频频吹拂的原因不外乎地杰人灵。“峻岭登临最上层，飞埃漠漠草稜稜”秦岭架起她的骨骼，黄河流淌她的血液，秦、汉、唐三朝就为陕西留下了宝贵的历史文化资源，革命圣地延安为革命以及军旅题材的作品创作提供了生长的摇篮。黄天厚土孕育出陕西人的灵气儿和能干事的拼劲儿，“老陕”的故事还得老陕来讲，陕籍影视从业者怀着对故乡深沉的情怀和爱怜，从生活里寻找灵感，人物的生命表达饱满而富有层次，“瓜”得淳朴可爱，“怂”得老实憨厚，“楞”得率真热烈，“骂人他最狠，心眼他最实”，黄土的性格就是他们的性格，大山的性格就是他们的性格。山东大学新闻传播学院副教授刘佳认为，土地的广袤与恢宏，秦腔的高亢与浑厚，白羊肚毛巾的朴实与简练，归根结底都是为了呈现陕西人的质朴豪迈，人的精神、品质，人的真实、淳朴，才是最触动人心、最打动观众的关键点，是陕西影视传播的软形象和地域文化的灵魂。
坐拥“文学陕军”“长安画派”，陕西期待再打出“西部影视”的品牌，让陕西影视文化的高原再起高峰。要把陕西故事讲活，首先就要注重讲法，比如大家都爱听的陕西方言，在传播上同样有取舍，《主角》在巡演时会根据受众文化差异在全方言的基础上进行微调，比如删去一些原生的谚语表达，一切以戏剧效果呈现为转移，让陕西人听着亲切，外地人听着新鲜也听得懂。地道的方言正是作品的加分项，不仅两位主演对此十分确定，也是文艺创作者的共识。
“大秦岭，大泰山，
都有理由写得好一些”
山东与陕西两省同为中华文明的重要发祥地。贾平凹来济时曾说，山东与陕西之所以是文化大省、强省，与我们脚下的大地有关系，与泰山和秦岭有关系。“无论生在大秦岭，还是生在大泰山，只要从事写作，都有理由写得好一些，因为你的资源丰富。”
近年来，在山东影视文化工作者对鲁剧“守正创新”的精神追求下，一批富有浓厚的山东味道的电视剧集登上荧幕。去年春天登上了央视综合频道的《三泉溪暖》，就将龙山黑陶、铁艺非遗产业、山东快书、山东琴书、山东吕剧等富含地方特色的文化符号与剧情相结合，山东人文特质与时代风貌也在剧中得以展示。其取景地朱家峪还曾拍摄过《闯关东》《南下》《老农民》《青岛往事》等多部山东气质满满的高口碑作品。在紧跟时代步伐的创作主题下，《温暖的味道》以打造当代精品乡村题材影视剧为探索方向，讲山东人的事，也帮山东人做事。拍摄地后石沟村，起初缺少人气，在剧集热播后，剧中许多颇具生活气息的特色布景变成游客的打卡地，这是一次“影视产业+美丽乡村”的成功尝试，文化旅游业的提振，是文艺作品与城市形象互动后最直接的社会效益。
如果说陕剧中的陕西人形象是“不变中的万变”，那么鲁剧中的山东人可能是“万变中的不变”。媒体呈现的山东人，在本分仗义等共通的北方性格下又是令人惊喜的:坐拥脱口秀王国半壁江山，时不时因为倒装句上个热搜，贾玲都在春晚小品里说起山东方言“吃蛤蜊，哈啤酒”，基因里的幽默无处藏匿。
山东守着丰富的文化资源，有的是登上荧幕的底气，同时在资源的挖掘和转化上，特别是在舞台剧的创作上，还有极大的空间可以转化、开拓，比如除了孔孟、二安，齐鲁大地上诸多名士的故事也亟待更生动的讲述，像柳子戏、琴书、快书等传统艺术形式也期待更多样更精巧的糅合呈现，而现有的展示山东特色的经典、名作怎样进行二创形成精品也成为一个可以进一步探讨的课题。时代感不仅是对过往史实的回溯，还有对新时代的热切期盼，对新兴文化的选择性吸纳，和对经典与传统的适当改编，话剧《主角》将文学、戏曲、方言灌注于大众舞台，即一次叫好又叫座的锤炼。沿着这样的思路，或能将山东优秀传统文化、山东人的特质有机融进具有时代感、创新性的文艺作品中，全方位全景式展现新时代的气象。
